散歩Ｑ(2-3) 点描派シニャックのアトリエ跡 Emplacement de l'atelier de Paul Signac, pointilliste（クリシー広場～ユーロプ界隈）

☆クリシー大通り１３０番地 (130, boulevard de Clichy, 18e)

Paul Signac : La Neige, boulevard de Clichy, 1886
Institute of art, Minneapolis, USA

大通り沿いの次の１３０番地の建物は、1884年に竣工した大きな集合住宅となっている。３連の同じような狭い戸口がついており、いずれにも建築士フランク(A.F.Frank)という名前が刻まれている。

点描派の画家ポール・シニャック(Paul Signac, 1863-1935)は1886年から1888年までの約２年間、この建物にアトリエを構えていた。彼が２３歳から２５歳の時期で、その２年前に知り合った４歳年上の画家ジュルジュ・スーラ(Georges Seurat, 1859-1891)とともに、新たな絵画技法となる分割描法(divisionnisme) や点描画法(pointillisme)を目ざして色彩理論を突き詰め、仲間たちとの議論に熱中していた。

(c) Google Map Streetview
 130, boulevard de Clichy, 18e

（↑）上掲の絵は、『クリシー大通り、雪』と題されたこの時期の作品で、クリシー広場から大通りが大きく右にカーヴする地点の雪の日の情景を点描画法で描いたものである。彼のアトリエのすぐ目の前の道であり、右側の煉瓦造りの建物は、昔のパリの各市門のところに設けられていた入市税事務所（オクトロワOctroi)のように見える。

文才もあったシニャックは、文人たちの集まりにも熱心に参加したが、次第に無政府主義(anarchisme)の思想に傾倒し、同じ思想を持つ自然主義作家のポール・アレクシス(Paul Alexis)や印象派の長老カミーユ・ピサロ(Camille Pissarro, 1831-1903) と親しくなった。特にピサロはこの年1886年５月に開催される８回目の印象派展にシニャックとスーラの新たな技法による作品を加えようと画策し、従来の印象派のスタンスを取り続けるルノワールやモネたちと溝ができてしまう。結局この８回目が印象派展の最後となった。ピサロはこのあとしばらく若い年代と同じ点描画法を取り入れた作品を積極的に描いた。


Vincent van Gogh : Boulevard de Clichy (1887)
Van Gogh Museum, Amsterdam
Wikimédia commons

シニャックは鷹揚な性格で人当たりが良く、心を和ませるような穏やかな風景画の画風を保ち続けた。
ちょうどこの時期に画家としてパリにやってきたゴッホとも親しくなり、ゴッホも印象派の画家たちに共感し、点描・分割画法などの新しい技法による作品を描いた。(LAI)

散歩Ｑ(2-2) クリシー広場 Place de Clichy（クリシー広場～ユーロプ界隈）

クリシー(Clichy)の地名は、パリのこの地域で広範囲にわたって使われている。その中心となるのがクリシー広場(Place de Clichy)である。そこから南の都心部へ下る道がクリシー通り(Rue de Clichy)、北の郊外へ伸びるクリシー並木通り(Avenue de Clichy)、そして徴税障壁の跡地を道路にしたクリシー大通り(Boulevard de Clichy)である。

クリシーは近世まではパリ郊外の村の名前だった。今のクリシー広場の辺りと思われるが、メロヴィング王朝のダゴベール王(Roi Dagobert)のお気に入りの居館があったという。１７世紀には聖ヴァンサン・ド・ポール(St. Vincent de Paul)がクリシー教区の司教を務め、何回かの司教会議もここで開催された。大革命直前のルイ１６世の時代にパリの周囲に徴税のための障壁が設けられ、市内に持ち込む商品へ関税がかけられるようになった。これが「バリエール」（Barrière バリア）で、クリシーにもパリ市の境界となる市門の一つがあった。

E.G.Grandjean - La place Clichy en 1896
Paris, musée Carnavalet
Crédit Photo (C) RMN-Grand Palais / Agence Bulloz

クリシー広場が歴史的に有名になったのは、ナポレオン時代の1814年３月３０日、敗走するフランス軍を追い詰めて連合国軍がパリに攻め込んだが、この市門を守っていたモンセー元帥指揮する部隊が頑強に抗戦し、最後まで戦ったという史実である。
（↑）上掲は、「1896年のクリシー広場」の風景画だが、１２０年経った今でもその趣が残っている。モンセー元帥の記念像の足の形から判断すると、この絵はクリシー広場の南から北に向かって描かれたもので、正面奥の一角が当時「カフェ・ゲルボワ」や「ラトゥイユ親父の店」、そして「タヴェルヌ・ド・パリ」があったクリシー並木通りである。作者のグランジャン(Edmond-Georges Grandjean, 1844-1908)はこの他にもパリの１９世紀末の風景を絵葉書のように描いて通俗的な人気があった。


☆クリシー広場１４番地 (14, place de Clichy, 18e)
　ブラスリー「ウェプレー」 (Brasserie Wepler)

(c) Google Map Streetview
 14, place de Clichy, 18e

広場に面した一角にあるブラスリーの老舗「ウェプレー」(Wepler)の紅い日除けの帆布がこの広場のランドマークとなっている。1881年創業とあるので、すでに１３０年以上の伝統がある。上掲のグランジャンの絵の右端にも、当時は紅でなく薄緑色だがこの店の日除けが描かれている。

ブラスリー(Brasserie)は高級レストランに比べれば気軽に食事ができる店のスタイルで、一般的に広場や繁華街の一角に紅い日除けの帆布を張り、広い客席を抱えて、素早く、親しみやすいサービスをしてくれる。料理は伝統的・定番的なものがほとんどなのがブラスリーの宿命で、シェフの手の込んだ調理や創作味は期待しない方がいい。この店も冬場には、生牡蠣と海の幸の盛り合わせ(Plateau de fruits de mer)を出してくれる。


☆クリシー大通り１４０番地 (140, boulevard de Clichy, 18e)
　映画館《パテ＝ウェプレー》(Pathé-Wepler)

(c) Google Map Streetview
 140, boulevard de Clichy, 18e

ブラスリーの隣にある大きな映画館の建物で、《パテ＝ウェプレー》(Pathé-Wepler)と呼ばれている。ここから住所表示がクリシー大通りに変わる。広場が大通りの延長なのだ。
第２次大戦後の1956年に1600席以上の大映画館として建てられた。まさに映画文化の最盛期の時代で、当時フランスの映画産業の頂点にあったパテ社の所有する巨大な上映館の代表格であった。今でも建物の壁面に《 PATHE 》と彫られた文字が残っているのが見える。1994年以降はシネマコンプレックス(multiplexe) として改装され、１２の上映室(salle)で2000を超える客席を擁している。


☆クリシー大通り１３４番地 (134, boulevard de Clichy, 18e)

(c) Google Map Streetview
 134, boulevard de Clichy, 18e

その隣接する１３４番地の広壮なアパルトマンの建物は、ベルエポック時代の1904年から1906年にかけて建築家のルネ・ディジョルジュ(René Digeorge)によって建てられた。建物の両端にある出入口のバルコニーの曲線と花蔓模様の装飾に時代の気品が感じられる。









ここの壁面に奇妙な（→）
模様がつけられているが、いわゆる街角アートの一つらしい。
日本で1980年前後に大流行したコンピュータ・ゲームのキャラクター（例えばインベーダー）のイラストと同じものが用いられている。それがパリを中心とする欧州各都市に多数蔓延している「インベーダー・アート」(Invader Art)である。誰が何のために？がわからないが街角は間違いなく「侵略」されている。

＊参考Link: Wikipedia : Invader (artiste)
https://fr.wikipedia.org/wiki/Invader_(artiste) （仏語）

https://en.wikipedia.org/wiki/Invader_(artist)　（英語）

散歩Ｑ(2-1) 作家ヴィリエ・ド・リラダンの旧居 Ancienne demeure de Villiers-de-L'isle-Adam（クリシー広場～ユーロプ界隈）

(c) Google Map Streetview
 16, place de Clichy, 18e

☆クリシー広場１６番地 (16, place de Clichy, 18e)

クリシー並木通りから広場に出る角の建物がクリシー広場１６番地（１８区）である。１９世紀後半の異色の作家オーギュスト・ド・ヴィリエ・ド・リラダン(Auguste de Villiers de L'Isle-Adam, 1838-1889)が晩年に住んだ家とされるが碑銘はない。長いけれどもヴィリエ・ド・リラダンが苗字である。

彼は、ブルターニュ地方のマルタ騎士団に加わった由緒ある貴族の家系に生まれたが、1855年に父親の伯爵は領地と家屋敷を売り払って、家族を伴ってパリに出てきた。少年時代は詩作と音楽（ピアノ）に優れた才能を示したが、箔のある家柄ゆえに招かれてパリの社交界に出入りするうちに、小説と劇作、評論に深く関わるようになる。しかし父親は負債の返済を滞ってクリシー牢獄に収監されるほど、ヴィリエ伯爵家の生活は窮乏を極めた。

Les Hommes d'Aujourd'hui : Villiers de L'Isle-Adam
Collignon et Tocqueville, caricaturiste
Paris, bibliothèque du musée d'Orsay
Crédit Photo (C) RMN-Grand Palais
(musée d'Orsay) / Michel Urtado

1864年に２６歳で彼は４歳下のマラルメ(Stéphane Mallarmé, 1842-1898)と知り合う。互いに尊敬し、想念を研ぎ澄まし合い、終生確かな友情を持ち続けた。
かたや文人のテオフィル・ゴーティエ(Théophile Gautier, 1811-1872)の娘と婚約しながらも、身分の不釣り合いを理由に解消した。

美しく気まぐれなニナ・ド・ヴィラールのサロンにも頻繁に出入りし、彼女が中心となったワーグナー崇拝の熱狂的な運動に加わった。

彼の代表的な作品は『残酷物語』(Contes cruels)、『未来のイヴ』(L'Ève future)などが挙げられる。世間一般の価値観への辛辣な皮肉と、精神世界への幻想的な称揚との奇妙に混じり合った味わいがある。同時代の人たちからはほとんど理解されず、尊大な自尊心を放棄することなく、貧困の中に生きた。「武士は食わねど高楊枝」の諺を連想する。


◇パリ蝸牛散歩内の関連記事：
９区サン＝ジョルジュ地区（20-1）ニナのサロン 1er Salon artistique et littéraire de Nina de Callias
☆エネ通り１３番地 (13, rue Henner, 9e)　
☆シャプタル通り１７番地 (17, rue Chaptal, 9e)
http://promescargot.blogspot.jp/2016/02/20-1.html

◇《フランス箴言集》の関連記事：　ヴィリエ・ド・リラダンの言葉
http://promescargot.blog.fc2.com/blog-category-49.html

散歩Ｑ(1-4) クリシー並木通り Avenue de Clichy（クリシー広場～ユーロプ界隈）

☆クリシー並木通り１０番地 (10, avenue de Clichy, 18e)

(c) Google Map Streetview
 10, avenue de Clichy, 18e

クリシー広場はパリでも珍しい地図上の区分点で、８区、９区、１７区、１８区の４つの区の境界となっている。並木通りの反対側は１８区の区域にあたる。１０番地の建物の２階部分には、珍しい鋼鉄と窓ガラスに覆われたサンルームのような張り出しが造られている。白亜の建物に黒色の鉄のコントラストが異様にも見える。
１９世紀末に流行したアール・ヌーヴォ様式に見られる鉄の素材を飴細工のように曲線を施した装飾がここでも見られる。







☆クリシー並木通り８番地 (8, avenue de Clichy, 18e)



(c) Google Map Streetview
 10, avenue de Clichy, 18e

隣の８番地は、パテ社の映画館の一つがある。見ての通り《PATHÉ!》のロゴマークは、２０世紀初頭から映画産業に君臨してきた。
パテ兄弟社(Pathé frères)は、シャルル・パテ(Charles Pathé, 1863-1957)を筆頭とする４人の兄弟が1896年に設立したレコード制作会社だったが、その後映画の分野に進出し、フィルムの製造、撮影用カメラの改良、映画の制作、配給、上映館網の拡大、映写機の販売等、映画の最初から最後までのプロセスを支配し、その販売網は欧州から米国まで広がり、事業のシェアは最盛期で５０％を超えた。







ロゴマークには、パテの文字とともに、フランスの国を象徴する雄鶏も用いられた。

散歩Ｑ(1-3) タヴェルヌ・ド・パリ跡 Ancien emplacement de la Taverne de Paris（クリシー広場～ユーロプ界隈）

☆クリシー並木通り３番地 (3, avenue de Clichy, 17e)
《 タヴェルヌ・ド・パリ跡 》 (Ancien emplacement de la Taverne de Paris)

(c) Google Map Streetview
 3, avenue de Clichy, 17e

カフェ・ゲルボワからクリシー広場のほうに戻ってくる途中の３番地には、「タヴェルヌ・ド・パリ」(La Taverne de Paris)という居酒屋があった。マネや印象派の若い画家たちがこの辺りにたむろした時代から２０年くらい後のことで、１９世紀末から２０世紀初頭のベル・エポック時代、この居酒屋は、「諧謔漫画家協会」(Société de dessinateurs humoristiques) と称する団体に所属する戯画作家、漫画家、風刺画家たちが集まる場所となった。


Jules Chéret - Fleur de Lotus,
affiche de Folies Bergère
Paris, Bibliothèque nationale de France (BnF)

その中心的な人物は、レアンドル、スタンラン、フォラン、ウィレットなどで、彼らは皆1850年代生まれの３０代～４０代の画家・漫画家たちで、機智にあふれかつ辛辣なユーモア精神を持ち合わせており、そこでは才気煥発な議論が飛び交った。

１９世紀後半になって多種多様な新聞や雑誌が盛んに発行される時代となり、特に視覚に訴える挿絵や口絵が多用されるようになり、印刷技術の発達に伴ってカラー印刷物も大量に生み出された。右掲（→）のポスターは、当時絶大な人気を誇ったジュール・シェレ(Jules Chéret, 1836-1932)によるもので、彼はすでに大御所としての存在で、若い画家たちに助言を惜しまなかった。(LAI, PRR, Wiki)



Steinlen : Le bal du 14 juillet
Paris, musées de la Ville de Paris
Crédit Photo (C) RMN-Grand Palais / Agence Bulloz

雑誌等に掲載された彼らの作品は一見して大同小異の似たようなものとして捉えられやすいが、それぞれ作者の個性が発揮され、味わいも微妙に異なっている。

（←）左掲は、テオフィル・スタンラン(Théophile Steinlen, 1859-1923)の絵画で『７月１４日の舞踏会』と題されている。革命記念日（いわゆるパリ祭）の夜にパリの街角で催されたダンスパーティの風景である。当時のクリシー広場でもこのような光景が見られたと思われる。スタンランはこうしたバランス感覚のある生活風景を多く描いている。

Léandre - En marge de Chantecler, La conspiration des nocturnes
La comédie parlementaire
Paris, Bibliothèque nationale de France (BnF)

シャルル・レアンドル(Charles Léandre, 1862-1934) はグロテスクな風刺画を得意とし、長い間にわたって新聞や雑誌で大胆な戯画が掲載された。（→）右掲は『シャントクレの余白に、夜の陰謀ー国会喜劇』と題された風刺画である。「シャントクレ」(Chantecler)[ あえて和訳すれば「鶏鳴」かも] とは、1910年に初演されたエドモン・ロスタンの戯曲のことで、鳥たちを擬人化した世界での権力抗争を描いたものである。レアンドルはそれを更にもじって当時の国会での論争を皮肉ったものと思われる。



Collection Jaquet : Dessinateurs et humoristes;
Willette 3 - Défets d'illustrations de périodiques
Pourquoi pas?　@BnF Gallica

アドルフ・ウィレット(Adolphe Willette, 1857-1926) も雑誌のイラストで人気が高かった。（←）左掲のものは《クーリエ・フランセ》(Courrier Français)掲載の一連のシリーズ『女の気まぐれ』（裸と脱衣）(Les Fantaisies : Nus et déshabillés) の中の「もちろんよ！」(Pourquoi pas?) と題したイラストである。

日常ではまず起こりえない美女の蓮っ葉な行状を描いた作品がほとんどで、男性読者の目の保養となったのかも知れない。

（↓）下掲は、《巡査：「お嬢さん、気をつけて、霜焼けになるよ！」》


Collection Jaquet : Dessinateurs et humoristes;
Willette 3
Défets d'illustrations de périodiques
Le sergot - Méfiez-vous, mon enfant,
vous allez attraper des engelures.
@BnF Gallica

フランス国立図書館(BnF)のガリカ電子図書館(Gallica) では、１９世紀後半～２０世紀前半における著名なイラスト画家たちの作品を膨大な雑誌から切り貼りして集めた《ジャケ・コレクション》(Collection Jaquet) を各人別に見ることができる。

http://gallica.bnf.fr/services/engine/search/sru?operation=searchRetrieve&version=1.2&collapsing=disabled&query=%28gallica%20all%20%22Collection%20Jaquet%20humoristes%22%29%20and%20dc.type%20all%20%22image%22%20and%20dc.relation%20all%20%22cb43742245x%22

散歩Ｑ(1-2) ラトゥイユ親父の店跡 Ancien emplacement du Restaurant du Père Lathuille（クリシー広場～ユーロプ界隈）

☆クリシー並木通り７番地 (7, avenue de Clichy, 17e)
《 ラトゥイユ親父の店跡 》 (Ancien emplacement du Restaurant, Chez le père Lathuille)

(c) Google Map Streetview
 7, avenue de Clichy, 17e

「カフェ・ゲルボワ」の一つ手前の７番地には、「ラトゥイユ親父の店」(Chez le père Lathuille) があった。現在では７番地と９番地が一緒になって衣料品店が入った大きな建物になっている。その向かって左半分のところにもボートの櫂のような「パリの歴史案内板」が立っている。

エドゥアール・マネ(Edouard Manet, 1832-1883) はこのレストランを題名とした絵を描いたのは1879年、４７歳の時で、５１歳で病死する４年前のことである。（晩年の作と言うには早過ぎる。）彼らが隣の「カフェ・ゲルボワ」に頻繁に出入りしたのはこれの１０年以上前の1860年代のことだったが、その後若い印象派の画家たちはピガール広場の方に会合の場所を変えて行った。1870年に勃発した普仏戦争とその敗戦による第２帝政の終焉、パリ・コミューンの混乱、第３共和政の発足などが、一つの時代の分岐点となったのである。



E. Manet - Chez le père Lathuille (1879)
Musée des Beaux-Arts, Tournai
Wikimédia commons

マネは相変わらずこの地域に住み続けており、このレストランの常連客であったに違いない。作品となった絵の場面では、ラトゥイユ親父の庭園レストラン(Restaurant-jardin)の一角で好色そうな眼付の若い男が一人の婦人を口説いている様子。背景の中庭の緑やたたずむ給仕の姿が印象的で、生き生きとした時代風俗として描かれている。まだ１９世紀の後半の時代では、表通りから店の奥に入るとこうした自然が残る庭先があったことがわかる。

マネは同時代の人々の生活情景を明るい色調の中で、軽い筆致で表現することに成功したのである。

散歩Ｑ(1-1) カフェ・ゲルボワ跡 Ancien emplacement du café Guerbois（クリシー広場～ユーロプ界隈）

今度の散歩は、クリシー広場(Place de Clichy)周辺からユーロプ地区(Quartier de l'Europe)を周遊する。クリシー広場は元々パリの街を防御する堡塁と城壁があったところで、1815年にナポレオン率いるフランス軍が連合国軍に追い詰められ、パリに進攻するロシア軍とモンセー元帥指揮下のパリ防衛軍との激しい戦闘があった場所である。その後城壁は撤去され、その跡地に広い通りが作られ、外側にあったモンマルトル（１８区）やバティニョル（１７区）に市街地が広がった。この散歩コースでは、印象派の実質的な指導者であった画家エドゥアール・マネに関する旧跡が数多く見られる。

(c) Google Map Streetview
 9, Avenue de Clichy, 17e

☆クリシー並木通り９番地 (9, avenue de Clichy, 17e)
《 カフェ・ゲルボワ跡 》 (Ancien emplacement du café Guerbois)

クリシー広場を中心に方々の街路の名前にクリシーとついている。北に伸びる通りは、アヴニュ(Avenue de Clichy) という。ここでは他の通りと区別するために「並木通り」と訳した。アヴニュ（英語でアヴェニュ）は文字通り並木道になっている。

９番地の入口の横に「パリの歴史」(Histoire de Paris)と書かれた史跡案内板が設置されている。これは言うまでもなく「この場所に印象派を生み出した画家たちが集まったカフェ・ゲルボワがあった。」という内容が書かれている。単純にボートをこぐ櫂のような形をしている。

＊参考サイト：Panneau Histoire de Paris（仏文）
https://fr.wikipedia.org/wiki/Panneau_Histoire_de_Paris

「カフェ・ゲルボワ」(Café Guerbois)は１９世紀半ばにおける画家、作家、芸術愛好家たちの寄り合いと意見交換の場であった。エドゥアール・マネ(Edouard Manet, 1832-1883)は、すでに２０代でサロン（官展）入選を果たし、新進画家として注目されていたが、意欲作の『草上の昼食』(Le Déjeuner sur l'herbe)が1863年のサロンで落選し、その他多くの若手画家の作品も落とされたため、審査員の鑑識眼が問題視され、皇帝ナポレオン３世は別途「落選作展」(Salon des refusés)を開催させることにした。この頃からマネの目ざす絵画の方向性に共感する若い画家たちが集まるようになり、当時マネのアトリエからほど近いこのカフェが仲間たちとの待ち合わせの場所として使われるようになった。


E.Manet - Au café  (1869)
National Gallery of Art, Washington DC
Wikimédia Commons

店はカフェというよりは居酒屋であり、地下にあった。仲間たちは毎晩のように集まったが、特に毎週金曜日の夜には多くの顔が揃い、２つのテーブルに座って、時には激論が交わされた。常連の中にはファンタン＝ラトゥール、ウィスラー、バジル、ドガ、ピサロがおり、作家のエミール・ゾラ、評論家のテオドール・デュレなども加わった。当時はまだ２０代の若手画家だったモネ、ルノワール、シスレー、ギヨーマンたちも熱心にマネの話に耳を傾けた。南仏から来たセザンヌはある時、周囲で語られる話題について始めのうちは静かに聞くだけで、会話に加わろうとしなかったが、ある一言が彼の怒りを呼び覚まし、抑えていた弁舌が解き放たれ、激昂して怒鳴りまくる場面があったという。
特に、大衆の無理解、現勢力の大御所の画家たちへの敵意、権力への不服従、社交界の仕組みへの反発、サロンに受け入れられない者への冷遇などについて議論を深めて行き、やがて新しい印象派としての潮流が醸成されて行ったことは間違いない。

(c) Google Map Streetview
11, Avenue de Clichy, 17e

☆クリシー並木通り１１番地 (11, avenue de Clichy, 17e)

「カフェ・ゲルボワ」の一軒隣の１１番地には、「エヌカン」(Hennequin) という画材店があった。現在では１階がスポーツ用品店に変わってしまったが、１９世紀には１～２階とも画材店で、２階の壁面に当時のままの装飾が残されている。「1830年創業」の文字とＸに交差した絵筆とパレットがモザイク模様の壁面とともに見られる。



「カフェ・ゲルボワ」に頻繁に出入りしたマネを始め、印象派の若い画家たちが便利ついでに絵具や画材を買い求めたことで知られる。

1870年以降に、画家たちの集う場所がブランシュ広場の「ヌーヴェル・アテーヌ」(Nouvelle Athènes)に移ってからは客足が細くなったという。

かたつむりの道すじ：①クリシー並木通り～②クリシー広場・クリシー大通り～③クリシー通り～
④ブリュッセル通り～⑤アドルフ・マックス広場～⑥ドゥエ通り～⑦ブランシュ通り～⑧カレ通り～
⑨バリュ通り～⑩ヴァンティミル通り～⑪クリシー通り（再）
 (c) Google Map