散歩Ｒ(23-3) 画家モネの滞留先 Pied-à-terre à Paris de Monet proche de la gare Saint-Lazare（９区サン＝ジョルジュ地区）

(c) Google Map Streetview
 17, rue Moncey, 9e

☆モンセー通り１７番地 (17, rue Moncey, 9e)
《画家モネの滞留先 》(Pied-à-terre à Paris de Monet)

1870年６月、２９歳のモネ(Claude Monet, 1840-1926)はカミーユと正式に結婚する。しかしその翌月に普仏戦争が勃発し、敗戦の混乱を避けてロンドンに渡る。その間、父親及び世話になった伯母のルカードル夫人が相次いで亡くなる。友人の画家バジル(Jean-Frédéric Bazille, 1841-1870)も戦死した。ロンドンではドービニー(Charles-François Daubigny, 1817-1878)の紹介で画商のデュラン＝リュエルを知ることができた。

1871年パリ＝コミューンの混乱後、モネは帰国し、パリ西郊のアルジャントゥィユ
(Argenteuil)の一軒家に住んでセーヌ河畔での制作に励む。

1873年に美術愛好家で絵も描くカイユボット(Gustave Caillebotte, 1848-1894)と知り合いになり、彼の家族の屋敷があるパリ南東郊外イェール川のほとりで制作に没頭した。カイユボットらの支援によってサロンに認められない若い画家たち（つまり印象派）による第１回展覧会を翌1874年に開催する。

Claude Monet : Le Pont d'Europe, Gare Saint-Lazare (1877)
Paris, Musée Marmottan

1877年１月にカイユボットの名義で借りたモンセー通り１７番地の１階の部屋をモネのために使わせてもらうことになり、モネはそこに滞在して前年から描き始めていたサン＝ラザール駅構内と周辺のユーロプ橋の風景の連作に集中することになった。発展する都市の変貌と鉄道網の発達による文明の活気とがモネの制作意欲を掻き立てたのだと思われる。すでにモネはアルジャントゥィユ時代に鉄橋を走る列車を何点か描いていた。
サン＝ラザール駅を中心とする連作は全部で１２点を数えるが、そのうち８点はその年４月からの第３回印象派展に出品されたというのだから、モネとしてはごく短期間にこれだけの作品を精力的に描き上げたものである。

◇パリ蝸牛散歩内の関連記事：
９区サン＝ジョルジュ地区（21-5）画家クロード・モネ青年時代の住居
Demeure de jeune peintre Claude Monet
☆ジャン＝バティスト・ピガール通り１８番地 (18, rue Jean-Baptiste-Pigalle, 9e)
http://promescargot.blogspot.jp/2016/03/21-5-demeure-de-jeune-peintre-claude.html

散歩Ｒ(21-5) 画家クロード・モネ青年時代の住居 Demeure de jeune peintre Claude Monet（９区サン＝ジョルジュ地区）

☆ジャン＝バティスト・ピガール通り１８番地 (18, rue Jean-Baptiste-Pigalle, 9e)
《画家クロード・モネ青年時代の住居》(Demeure de jeune peintre Claude Monet)

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 18, rue Jean-Baptiste-Pigalle, 9e

1859年４月に１８歳の青年クロード・モネ(Claude Monet, 1840-1926)は、ノルマンディから画家になるためにパリにやって来た。地元のル・アーヴルでモネは高校生でありながら、風刺画・戯画(caricatures)を描いて評判になり、相当な収入を得ていた。美術商の店で画家のブーダン(Eugène Boudin, 1824-1898)を紹介され、彼と一緒に戸外での風景画の制作を始めた。その少し前にモネは母親を亡くし、伯母のルカードル夫人(Mme Lecadre)の世話になっていたが、彼女は美術愛好家で、自分も絵を描いており、若いモネの才能を見抜いて、絵画の道に進むよう励ましたのだった。

モネはピガール通り１８番地に身を落ち着け、サロン（官展）に通って、ドービニー(Charles-François Daubigny, 1817-1878)やコロー(Jean-Baptiste Camille Corot, 1796-1875)の風景画に感銘を受けた。またブーダンに紹介されたトロワイヨン(Constant Troyon, 1810-1865)を訪ね、忠告に従ってシュイス画塾(Académie Suisse)に入ることにした。彼はそこで後に印象派の仲間となるピサロ(Camille Pissarro, 1830-1903)とギヨーマン(Armand Guillaumin, 1841-1927)と出会った。

また近くにあった「ブラスリ・デ・マルティール」(Brassserie des Martyrs)にたむろする若い芸術家たちとの交友を深め、特に写実主義を提唱するクールベ(Gustave Courbet, 1819-1877)を知り、その取り巻きに加わった。

Claude Monet : Cour de ferme en Normandie (1863)
Paris, musée d'Orsay
Crédit Photo (C) RMN-Grand Palais (musée d'Orsay) /
 René-Gabriel Ojéda

彼は一度兵役でパリを離れたが、1862年に再び戻り、今度はグレール画塾(Atelier de Glayres)に入った。そこではシスレー(Alfred Sisley, 1839-1899)、ルノワール(Auguste Renoir, 1841-1919)、バジル(Jean-Frédéric Bazille, 1841-1870)に出会った。特にバジルとは親友となった。

（←）左掲はこの時期に描いた『ノルマンディの農家の中庭』(1863)である。まだ印象派的な描き方は現れていないが、バルビゾン派を継承する明るさがある。

モネは２４歳の1865年にサロンに初入選となり、翌1866年にも妻カミーユをモデルにした『緑衣の女』を出展して評判を得た。この時のサロンのカタログには、モネの住所がピガール通り１番地
(1, rue Jean-Baptiste-Pigalle, 9e)と記載されている。このピガール通り一帯は、モネの青年期の活動の舞台だったと言える。(LAI)


◇パリ蝸牛散歩内の関連記事：
９区サン＝ジョルジュ地区（ 6-1 ）マルティール通り Rue des Martyrs, 9e
http://promescargot.blogspot.jp/2015/10/93-6-1-rue-des-martyrs-9e.html
《ブラスリー・デ・マルティール跡》

散歩Ｒ(16-3) ルノワールのアトリエ Emplacement de l'atelier d'Auguste Renoir（９区サン＝ジョルジュ地区）

☆サン＝ジョルジュ通り３５番地 (35, rue Saint-Georges, 9e)
《画家ルノワールのアトリエ》 (Emplacement de l'atelier d'Auguste Renoir)

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 35, rue Saint-Georges, 9e

１８７３年、３２歳のルノワール(Auguste Renoir, 1841-1919)は、画商のデュラン＝リュエルに何点かの絵を買ってもらって得たお金をもとに３５番地の最上階６階にアトリエを構えることができた。この家にはすでに弟のエドモン(Edmond)が住んでいた。ここには新たな絵画表現という目的を共有するモネ、ピサロ、ドガ、シスレー、ギヨーマン、セザンヌなどの画家たちが集まる場所となり、彼ら独自のグループによる展覧会を開こうと、その年の１２月２７日にいわゆる「実行委員会」のような法人組織を立ち上げた。仮の代表には、彼らと親しい近所の画商マルタン親父(Père Martin)ことピエール・マルタン(Pierre Martin)が指名された。このアトリエを中心に準備のための会議が重ねられた。

Renoir : L'Atelier de la rue Saint-Georges (1876)
The Norton Simon Museum, USA
@Wikimedia commons

まだこの時には《印象派》(Impressionniste)という名称は使われていない。第１回目の展覧会は１８７４年４月１５日から１カ月間、キャプシーヌ大通りにあった写真家ナダールのスタジオ跡で開催された。参加者は２９名、出展作品は１６５点となった。

彼らの作品はこれまでのフランス絵画の伝統と技法に真っ向から対立する立場が鮮明であったため、サロンには毎年落選を続けていたので、彼らの独自の展覧会は嘲笑と蔑視の対象となった。展覧会の収支も大幅な赤字となった。

（←）左掲の絵はルノワールが１８７６年に描いた『サン＝ジョルジュ通りのアトリエ』という作品だが、画家のアトリエ紹介というよりも印象派の画家たちの会合の様子が描かれており、世間の無理解に屈服することなく、その後も展覧会を開催し続けた彼らの情熱をうかがい知る貴重な絵である。計８回に及ぶ印象派展によって彼らの評価は次第に高まり、フランス美術の潮流を逆に支配することになる。このアトリエは印象派のゆりかごでもあったと思う。(LAI, PRR)

散歩Ｒ(7-2) タンギー爺さんの店跡 Emplacement de la boutique de Père Tanguy（９区サン＝ジョルジュ地区）

☆クローゼル通り１４番地 (14, rue Clauzel, 9e)　
《タンギー爺さんの店跡》 (Emplacement de la boutique de Père Tanguy)


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 14, rue Clauzel, 9e

ここはタンギー爺さん(Père Tanguy)ことジュリアン・タンギー(Julien Tanguy, 1825-1894)が画材を売っていた店の跡である。現在は複製画の展示や記念品を売っているようだ。見ての通りの質素な店構えで、画像（←）の左手の門の上に銘板がある。当時まだ評価されていなかった印象派の画家たちが出入りしていた。彼らは自分の描いた絵を持ち込んでは必要な絵具や画材の代金がわりに引き取ってもらうことが多かった。タンギー爺さんにとってはかろうじて商売が成り立つ程度のつましい生活だったが、彼らの信念と情熱を信じて支援し続けたのだ。

　印象派の巨匠クロード・モネが回想して語ったことによると、まったく売れない画家だった時期に、彼らはタンギー爺さんの店先に週一回自分の絵を飾ることを始めたという。「月曜日はシスレー、火曜日はルノワール、水曜日はピサロ、木曜日はモネ、金曜日はバジル、土曜日はヨンキント」ということで、それぞれがその日店頭に自分の絵を持っていって飾り、タンギー爺さんと一緒に店番をしたのである。


Vincent van Gogh : Portrait de Père Tanguy,
Collection particulière

タンギー爺さんの容姿を永遠に留めているのは、ゴッホの手になる肖像画である。ゴッホ(Vincent van Gogh, 1853-1890)が本格的に絵を勉強するためにパリにやってきたのは１８８６年の３月頃で、３２歳から３４歳までの約２年間、印象派の画家たちの影響を受けながら、明るい色彩で風景画、人物画、静物画などを精力的に描き上げた。しかしゴッホは年代的に印象派の画家たちよりも１０～２０歳若く、これまでほとんど無名であったために、交友を深めることができたのは、後期印象派のシニャック、スーラ、あるいはロートレック、ゴーギャンなどだった。　右掲（→）の肖像画には、タンギー爺さんの好人物ぶりが生き生きと描かれ、稚拙なほどのナイーヴな表現はむしろ見る人を微笑ませてくれる。